悦·美术馆 | “文明禁忌”当代艺术展
“文明禁忌”当代艺术展
主办方:悦·美术馆
策展人:范晓楠
学术支持:孙振华、唐尧、宋伟光、展望、谭勋
参展艺术家:王钟、赵展、刘军、景晓雷、范晓楠(按年龄排序)
开幕时间:7月25日(周六)下午3:00
展览时间:7月25日-8月11日
展览地点:北京市朝阳区798艺术区797路B06
媒体支持:雅昌艺术网,雕塑头条,墙艺术,艺术市场,当代艺术先锋,雕塑频道
文明禁忌
当人类社会发展建立了合理规则,彻底脱离了丛林法则和弱肉强食的兽性,文明才真正意义上产生。人类具有共同进取的合作意识,同时也有相互残杀的卑劣天性。人类不但会残酷杀戮掠夺自然万物,还会结合亲族,甚至国族之间,建立攻守同盟,造成大规模的战争。现代科技文明加速了各国之间的利益争夺战,使世界时时处在隐匿的硝烟中。而今的疫情愈发使我们看到了科技所带来的人类生存的危机,裹挟疾病而来的是各国无休止的政治和经济贸易战,继续推进着文明的畸形发展。
本次展览汇集的五位艺术家,他们通过艺术作品共同探讨关于人类文明发展中的种种问题,伴随科技的发展,现代人再也不会像古代人那样拥有原始的禁忌,但现代人应具有现代禁忌:艺术家景晓雷塑造着科技时代冰冷的生化机器人,在极速异化中分崩离析;刘军建构着现代都市废墟中残存的文化印迹,这即是城市的废墟亦是精神的废墟;曾经在中国传统文化中被赋予傲骨峥嵘,坚贞不屈的松柏,而今在王钟的作品中已然幻化成商品拜物的符号隐喻。水能载舟,亦能覆舟,王钟利用废弃房梁雕凿的船,暗含舟与水的微妙关系。纸醉金迷的都市生活依然灯红酒绿,而赵展作品中锦衣华服的躯壳下,早已不见人的踪影,日常生活之物中,仅残留着人存在过的痕迹;文明的都市生活使人囚禁在物质和精神的牢笼中,范晓楠作品中水泥的躯体冰冷而麻木,在防护栏中好似被隔离的动物,人与人之间的交流与关怀荡然无存,这便是现代人的生存境遇。
现代禁忌与古代禁忌其实是一脉相承的,古代人所禁忌的神,实际上是不为他们所理解的自然力,他们害怕神的报复其实是害怕自然的报复和人类的毁灭,因而心怀顾忌。现代人类同样存在着生存与毁灭的问题,为了维系人类文明的良性发展,禁忌需要成为我们审慎自我行为的必要路径。
范晓楠
2020年5月20日
2020年5月20日
参展艺术家
王钟 WangZhong
文化和旅游部艺术发展中心艺术家,文化部恭王府博物馆中华传统技艺研究与保护中心研究员,第五届中国非物质文化遗产博览会策展专家组专家,北京服装学院中国传统工艺振兴计划协同创新中心传统工艺美术所所长。2009年中国美术批评家年会年度青年艺术家奖项提名艺术家。2000年毕业于中央美术学院雕塑系并获学士学位。
《32平米》材料:树脂,现成品,综合材料,6.11mx8.22mx2.5m,2009
《32平米》局部,材料:树脂,现成品,综合材料,6.11mx8.22mx2.5m,2009
《红》材料:木,树脂,3.5mx12m尺寸可变 ,64件 ,
2011-2014
《山上松》材料:青铜,镀金,贴金,2.9x3x2.7m,
2018-2019
2011-2014
《山上松》材料:青铜,镀金,贴金,2.9x3x2.7m,
2018-2019
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赵展 ZhaoZhan
天津美术学院雕塑系副主任、副教授,中国美术家协会会员、中国雕塑学会会员。1979年生于山东,本科、硕士研究生毕业于天津美术学院雕塑系并留校任教,2011年结业于Billy Lee教授抽象雕塑研修班,2014年中央美术学院访问学者。
《紧箍咒——有关一个条件反射的纪录》宣纸、针灸针,3米直径,2017
《裹02#——残狮》不锈钢,230cmx85cmx265cm,2020
《Whose name is written on water》布面影像,1’23’’(时长),纱幕幅面250cmx300cm,共四片,2019
《并置》树脂、银箔、不锈钢、灰色花岗岩石头,400cmx90cmx180cm,2019
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刘军 LiuJun
天津美术学院雕塑系讲师,中国雕塑学会会员,中国工艺美术学会雕塑专业委员会会员。2009年毕业于天津美术学院雕塑系获硕士学位,同年留校任教至今。2014年结业于美国北卡罗来纳州大学BILLY LEE教授抽象雕塑高级研修班。2019年结业于中央美术学院雕塑系“理查•迪肯”当代雕塑高级研究班。
《尾矿·砼》备忘录,尺寸可变,混凝土,2019
《尾矿・砼》备忘录-局部6,尺寸可变,混凝土,2019
《尾矿·砼》造像1号1,193cm×60cm×65cm,混凝土,2019
《无相-众相》尺寸可变,综合材料,2019
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景晓雷 Jing Xiaolei
1980年出生于天津;2013年中央美术学院雕塑系获硕士学位;2018年至今天津大学建筑学院博士在读;中国艺术研究院中国雕塑院青年创作中心雕塑家;中国雕塑学会会员。
景晓雷的作品一贯定位于未来风格,以深刻的思想维度与前沿的艺术方式触及后人类、多元宇宙、平行空间等话题,在创作上突破艺术本体的类型化限定,以跨界实验的态度游离于雕塑、新媒体、装置艺术、动态艺术等多元表达形态。作品多次被中国美术馆、山东美术馆、世园会,等机构收藏。
《世•界》 材料:不锈钢,激光,烟雾机,尺寸可变 ,2017-2019
《世•界》材料:不锈钢,激光,烟雾机,尺寸可变,2017-2019
《世•界》 材料:不锈钢,激光,烟雾机,尺寸可变 ,2017-2019
《创世》材料:不锈钢、激光、烟雾、水、石,700x400x500cm,2019
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范晓楠 Fan Xiaonan
清华大学博士,中央美术学院博士后,天津美术学院副教授,中国批评家年会学术委员,北京当代中国写意油画院学术委员,艺术评论人,策展人,艺术家,主要研究领域为当代艺术思潮和视觉文化研究。著有《景观社会的图像:20世纪90年代以来的欧洲绘画研究》《血与肉的扭结:培根与战后英国艺术研究》;另有30余篇评论文章发表在《美术》《美术观察》《世界美术》《雕塑》《美术学报》等核心刊物。艺术作品在国内外展出,并被多家艺术机构收藏。学术讲座及研讨分别在:北京尤伦斯当代艺术中心;中央美术学院;清华大学;广州33当代艺术中心举行。独立策划多场学术展览,自2014年以来作为国内外多个大型学术展览的学术主持,为当代艺术提供理论支持。
《花非花》互动装置,材料:防护网,金属架,融化的蜡,加热器材,2mx2.5mx3m,2019
《花非花》互动装置局部,材料:防护网,金属架,融化的蜡,加热器材,2mx2.5mx3m,2019
《花非花》江西展览现场,观众参与作品的互动和制作,2019
悦·美术馆旨在建立国际化艺术交流平台,以高端学术定位,致力于当代艺术在中国本土的普及和推广工作。倡导艺术与时尚、艺术与生活新理念,为国内外艺术家,艺术机构、时尚界、设计界等广泛建立互动平台。场馆位于798艺术区核心位置,总面积2600平方米,是798艺术区内最大的艺术空间之一,悦·美术馆尊重保留了798老厂房的原貌,它还带有某种强烈的文化属性,试图将前卫、时尚与这个老旧的厂房联系在一起。曾获2011年第19届APIDA亚太区室内设计金奖等奖项。