2022新年到来之际，感谢社会各界对悦美术馆一年来的支持和关注，在此衷心祝愿朋友们在新的一年里家和事顺，安康吉祥！
悦·美术馆实习生Angel是一位来自香港的女生，她高中在香港选修了视觉艺术和中国历史，高中毕业后同学们分别去了各个国家和地区上大学，她选择来内地的北京服装学院上大学，学习油画专业。毕业后她来到悦·美术馆实习，她在这里接触到的信息与以往在香港和大学所经历的有很大的变化，自然也多了一些感触和表达的愿望。
你们好呀，我叫Angel，来自香港，四年前一个人离乡别井来到了北京上大学，刚来到北京不适应，不管是学习环境上，还是生活上，咬咬牙一眨眼四年大学生涯就过去了，因为种种原因，毕业后就留在了北京工作，不知不觉中，我已经在悦·美术馆中有了半年的日子了。
还记得刚来到悦·美术馆的时候，我作为应届毕业生，没有经验的我好好彩，刚毕业就找到了一份还不错的工作，那时候他们刚好在做一个名为《初次见面，后会有期》的展览，展览都是由一群和我一样的应届毕业生所组成的，在这个展览里我感受到了不同学校和专业的差异和特点，也让我不禁感叹他们虽然同样作为学生却有着不同的想法和脑洞，差异和不同之间的碰撞，从他们身上我可以多少了解到他们的求学经历和所学习到的东西，是和我所学到的不一样，我开始好奇，也很想了解更多来自不同院校和专业的同学，与他们交流。
后来，我看了看以前的展览推送，发现在我来到悦·美术馆之前，中国戏曲学院新媒体艺术系和舞台美术系毕业作品展才刚展出过，我没赶上，略感可惜，不过得知中国戏曲学院与悦·美术馆从2014年就一直合作到现在，我想象着，明年的毕业生展览又会是什么样的呢，我不禁期待……
没多久，我在悦·美术馆的第二个展览《当美食成为一种行为》是一位目前在英国留学的十六岁女孩所策划的，为了这个展览她专程飞回来并且隔离了一段时间，看着她从零到有的过程，虽然她不是学习关于艺术方面的，但她对于艺术有不一样的想法，是有别于传统艺术专业的艺术家的，悦·美术馆好像特别支持不同人士涉足艺术，之前也有一个展览叫做《选择》，策展人是一位在美国就读市场营销专业的学生，专业与不专业的碰撞，也使很多非专业人士可以有机会去尝试他们用艺术来表达自己，表达关于自己对美和艺术的看法。
在《当美食成为一种行为》结束了没有多久，我又有了新的任务，与之前不同的是，这次是一个和两个青年摄影平台「象曰」和「包邮区图片社」共同合作的大型展览《迟日摄影节》，让我想起早些日子的《后浪艺术节》，之前和朋友来798时顺道看了一下，展馆里摆放着满满当当的作品，也有艺术家在摆卖着自己的作品周边，这个氛围十分轻松热闹。这次准备时间非常紧迫，而且我也实在地参与到展览策划之中，所以我在参与这个项目时也十分紧张，担心哪个环节出问题了，所幸最终呈现的效果也很理想，《迟日摄影节》一连四天都人潮汹涌，而我也在现场聆听欣赏到艺术家们精彩的分享和表演。
在这里工作的日子，我总能听到馆长以及一些艺术家们说“实验艺术”，我没太理解到这个词的实际意思，何谓“实验艺术”，很多作品我光看着照片，很难深入去了解到作品的意义，也没太明白为什么要展出这样的作品，在香港以及内地我去过的展览中也很少可以看到像这种风格的作品，直到有一次我和同事们在讨论关于挑选展品，我以前一直认为美术馆应该有一个明确的标准，有一个界线规范着艺术家和艺术品的内容和表达形式，但啊head却给了一个截然不同的答案，美术馆更应该去发现新的艺术，探索艺术的边界，而不是在固定思维中原地踏步，等着新的艺术形式来临，一下子打破了我在学校中禁锢的思维，我开始重新地翻看以前悦的展览，仿佛有了不一样的趣味，像今年的新年首展《练习册：安娜卡在您那儿》，把绘画与写作两个看似是两个方向的艺术形式以一种意想不到的方式放在一起，产生了有趣的化学作用；《DoubleFat双盈—首届NFT加密艺术展》在这里烧了冷军老师的国画作品转化为NFT形式，为国内NFT艺术形式打开帷幕；《绘画的星座——南方当代艺术邀请展》邀请了广州美术学院的老师或已经毕业的研究生探讨关于南方的当代艺术；《文明》在展览中探讨关于宇宙观……我开始期待可以在这里看到与众不同的展览。
悦·留学生艺术计划，这是一个从2020年开始的艺术公益扶持项目，已经举办7场展览，有98位曾留学于英国、美国、意大利、奥地利、日本等国家的学生参与，而我也很有幸参与了其中的3场展览，除了前面提及到的《当美食成为一种行为》，还有《双城记》和《极》，《双城记》是由12位有着留学背景的艺术家通过他们的作品来表述自己对于两个国家的差异与相同；《极》也运用自己在国外所学的，探讨关于极化和极化的循环，而其中一位艺术家也因为疫情防控原因而错过了开幕式，不禁想到我好几位朋友，都因为疫情而暂时没办法相聚，悦·留学生艺术计划仿佛在这个时代里更显得它的难能可贵。
《个人史 | 游戏剧场+展：“木兰的故事”——基层流动女性叙事》作为年度最后一个展览，以基层流动女性在城市生活的日常作为主题，展出了关于她们的摄影、影像、文章、日常用品等等，还有一连7场还原木兰姐妹人生缩影的游戏剧场，多个角度以艺术形式向大众呈现她们的生活状态。这个展览和之前的展览都不一样是，艺术从来不是高高在上、冷冰冰、虚无飘渺的，而是来自有血有肉的日常。在展览中我感受到一种无力感，看着她们努力奋斗却感觉还是在原地踏步，而我又可以帮助她们什么呢……不过我十分佩服她们的态度，苦中作乐的她们也许可以激励到同样在困境里的你和身旁的某个他。
悦·美术馆依然持续为不同的儿童提供展现的平台，今年就在悦·美术馆举办了多场关于儿童的展览活动，《“心流意境”汇佳学校少儿美术展》、《孔雀十一岁个展》、《画一幅画吧—艾涂图儿童艺术作品展》、《艺术@未来——国际儿童艺术嘉年华暨中伊文化交流 50 周年特展》等等。
悦·美术馆除了学术性展览，也一直坚持推动社会公益，在今年六月就曾展出过《第四届我爱动物主题艺术展》。
在展览与展览之间，有时候也会有一些有趣的跨界活动，像似《vivo蔡司“光影百年”跨界艺术展》、《青山周平X冠道：纵享新适界——跨界艺术展》、《2021“大浪杯”中国女装设计大赛决赛暨作品艺术展》，还有很多很多不一样的活动和拍摄，让我知道艺术可以有很多不同的可能性和展现的方式。
2021年已经过去，迈入2022年。非常感谢各位老师过去的包容和陪伴，2022年我依然期待能在悦·美术馆和同事们与更多的艺术家带给大家更多不一样的创新的展览活动。各位新年快乐！
——悦·美术馆实习生
Au Hoi Yiu, Angel
你们好呀，我叫Angel，来自香港，四年前一个人离乡别井来到了北京上大学，刚来到北京不适应，不管是学习环境上，还是生活上，咬咬牙一眨眼四年大学生涯就过去了，因为种种原因，毕业后就留在了北京工作，不知不觉中，我已经在悦·美术馆中有了半年的日子了。
还记得刚来到悦·美术馆的时候，我作为应届毕业生，没有经验的我好好彩，刚毕业就找到了一份还不错的工作，那时候他们刚好在做一个名为《初次见面，后会有期》的展览，展览都是由一群和我一样的应届毕业生所组成的，在这个展览里我感受到了不同学校和专业的差异和特点，也让我不禁感叹他们虽然同样作为学生却有着不同的想法和脑洞，差异和不同之间的碰撞，从他们身上我可以多少了解到他们的求学经历和所学习到的东西，是和我所学到的不一样，我开始好奇，也很想了解更多来自不同院校和专业的同学，与他们交流。
后来，我看了看以前的展览推送，发现在我来到悦·美术馆之前，中国戏曲学院新媒体艺术系和舞台美术系毕业作品展才刚展出过，我没赶上，略感可惜，不过得知中国戏曲学院与悦·美术馆从2014年就一直合作到现在，我想象着，明年的毕业生展览又会是什么样的呢，我不禁期待……
没多久，我在悦·美术馆的第二个展览《当美食成为一种行为》是一位目前在英国留学的十六岁女孩所策划的，为了这个展览她专程飞回来并且隔离了一段时间，看着她从零到有的过程，虽然她不是学习关于艺术方面的，但她对于艺术有不一样的想法，是有别于传统艺术专业的艺术家的，悦·美术馆好像特别支持不同人士涉足艺术，之前也有一个展览叫做《选择》，策展人是一位在美国就读市场营销专业的学生，专业与不专业的碰撞，也使很多非专业人士可以有机会去尝试他们用艺术来表达自己，表达关于自己对美和艺术的看法。
在《当美食成为一种行为》结束了没有多久，我又有了新的任务，与之前不同的是，这次是一个和两个青年摄影平台「象曰」和「包邮区图片社」共同合作的大型展览《迟日摄影节》，让我想起早些日子的《后浪艺术节》，之前和朋友来798时顺道看了一下，展馆里摆放着满满当当的作品，也有艺术家在摆卖着自己的作品周边，这个氛围十分轻松热闹。这次准备时间非常紧迫，而且我也实在地参与到展览策划之中，所以我在参与这个项目时也十分紧张，担心哪个环节出问题了，所幸最终呈现的效果也很理想，《迟日摄影节》一连四天都人潮汹涌，而我也在现场聆听欣赏到艺术家们精彩的分享和表演。
在这里工作的日子，我总能听到馆长以及一些艺术家们说“实验艺术”，我没太理解到这个词的实际意思，何谓“实验艺术”，很多作品我光看着照片，很难深入去了解到作品的意义，也没太明白为什么要展出这样的作品，在香港以及内地我去过的展览中也很少可以看到像这种风格的作品，直到有一次我和同事们在讨论关于挑选展品，我以前一直认为美术馆应该有一个明确的标准，有一个界线规范着艺术家和艺术品的内容和表达形式，但啊head却给了一个截然不同的答案，美术馆更应该去发现新的艺术，探索艺术的边界，而不是在固定思维中原地踏步，等着新的艺术形式来临，一下子打破了我在学校中禁锢的思维，我开始重新地翻看以前悦的展览，仿佛有了不一样的趣味，像今年的新年首展《练习册：安娜卡在您那儿》，把绘画与写作两个看似是两个方向的艺术形式以一种意想不到的方式放在一起，产生了有趣的化学作用；《DoubleFat双盈—首届NFT加密艺术展》在这里烧了冷军老师的国画作品转化为NFT形式，为国内NFT艺术形式打开帷幕；《绘画的星座——南方当代艺术邀请展》邀请了广州美术学院的老师或已经毕业的研究生探讨关于南方的当代艺术；《文明》在展览中探讨关于宇宙观……我开始期待可以在这里看到与众不同的展览。
悦·留学生艺术计划，这是一个从2020年开始的艺术公益扶持项目，已经举办7场展览，有98位曾留学于英国、美国、意大利、奥地利、日本等国家的学生参与，而我也很有幸参与了其中的3场展览，除了前面提及到的《当美食成为一种行为》，还有《双城记》和《极》，《双城记》是由12位有着留学背景的艺术家通过他们的作品来表述自己对于两个国家的差异与相同；《极》也运用自己在国外所学的，探讨关于极化和极化的循环，而其中一位艺术家也因为疫情防控原因而错过了开幕式，不禁想到我好几位朋友，都因为疫情而暂时没办法相聚，悦·留学生艺术计划仿佛在这个时代里更显得它的难能可贵。
《个人史 | 游戏剧场+展：“木兰的故事”——基层流动女性叙事》作为年度最后一个展览，以基层流动女性在城市生活的日常作为主题，展出了关于她们的摄影、影像、文章、日常用品等等，还有一连7场还原木兰姐妹人生缩影的游戏剧场，多个角度以艺术形式向大众呈现她们的生活状态。这个展览和之前的展览都不一样是，艺术从来不是高高在上、冷冰冰、虚无飘渺的，而是来自有血有肉的日常。在展览中我感受到一种无力感，看着她们努力奋斗却感觉还是在原地踏步，而我又可以帮助她们什么呢……不过我十分佩服她们的态度，苦中作乐的她们也许可以激励到同样在困境里的你和身旁的某个他。
悦·美术馆除了学术性展览，也一直坚持推动社会公益，在今年六月就曾展出过《第四届我爱动物主题艺术展》。
在展览与展览之间，有时候也会有一些有趣的跨界活动，像似《vivo蔡司“光影百年”跨界艺术展》、《青山周平X冠道：纵享新适界——跨界艺术展》、《2021“大浪杯”中国女装设计大赛决赛暨作品艺术展》，还有很多很多不一样的活动和拍摄，让我知道艺术可以有很多不同的可能性和展现的方式。
2021年已经过去，迈入2022年。非常感谢各位老师过去的包容和陪伴，2022年我依然期待能在悦·美术馆和同事们与更多的艺术家带给大家更多不一样的创新的展览活动。各位新年快乐！
